乌铜走银——石屏匠人展现的精湛铜艺文化

十余位匠人，三百年的传承和发展，一枚误入炼铜炉的金戒指蜕变成为铜体上熠熠的金黄纹理，使略显呆板的紫铜器装嵌上黑黄相间图案，变得栩栩如生，不落俗套而又显尽其风雅。

这是一项集炼铜、雕刻、铸熔和焊接为一体的技术，在灵感的迸发和火光的喷溅中，将蓬勃的生命力铸入乌铜走银工艺品。这项技术，就是与景泰蓝并称“天下铜艺双绝”的乌铜走银。

今天我们将回到乌铜走银的源地一一红河哈尼族彝族自治州石屏县，前往乌铜走银传习馆，去拜访非遗传承人李伟师傅。走进这一项云南独有的国家级非遗文化——乌铜走银工艺。

李伟师傅是乌铜走银第七代传承人，是乌铜走银的省级非物质文化遗传传承人，也是乌铜走银起源地——石屏的唯一传承人。

李伟师傅拿起一只精美的乌铜走银铜鼎娓娓道来：乌铜走银工艺起始于清雍正年间，石屏县一位姓岳的工匠在治炼紫铜的时候，不慎落入一枚金戒指，金融化于铜，铸成的器皿在手的抚摸下变得乌黑，花纹点缀铜体，金黑相间，竟具有古色古香的典美。于是，他加以改进，形成了初期的乌铜走银工艺。李师傅亲自为我们展示了錾刻的过程，并热情地邀请我们亲身感受。

只见，李师傅用锤子轻轻敲击錾子，使錾子作用力下行流水般游走在铜片表面，留下道道刻痕深浅如一，或萦纡，或平直，构成山水写意般栩栩如生的立体图画。但当我们亲自实践起来，却只觉得自己十分笨拙，不但难以掌控锤子落下的力度，还琢磨不透錾子嵌入铜面的角度，我们深深感受到要想做到融汇贯通，多么不易。

在展示完设计图纸后，李师傅开始向我们展现乌铜走银制作工艺中极富美感和神秘感的步骤一一走银。火焰热烈中的涌动得通红，在这一片炫烂中银屑融化为一条条银蛇，在铜片上缠绕展缩，我们仿佛看到一条银蛇顺着火焰的节奏舞蹈。火焰渐渐停歇，银蛇也在刻痕中找到归宿。看似被刻痕破坏完整性的铜体，在这一刻真正趋于完美。

了解完工艺的具体过程，我们开始跟师傅进行更深入的交流。原来，在从师之前，李师傅专攻的工艺是核雕技术，它的载体更小，要求刻痕更精细，可即便如此，李师傅的技艺已经十分纯熟，做出的成品，令人赞叹不已。

可是，乌铜走银工艺的难点不仅在于对艺术的审美和对细节的刻画，更在于一个工匠如何做到炼铜、雕刻、铸熔和焊接都炉火纯青，毕竟每一项技术都需要花费大把时间和精力去深究。李师傅也在焊接上遇到难关，于是，他专攻焊接，用大量的时间和精力学习并改进自己的焊接技术。

他把自己不同时期的作品展示给我们，眼里闪烁着光芒，那是一条极不显眼的间隙，可李师傅为接合它，所付出的无数日夜和汗水。学成之后他并没有停止不前，而是选择继续深造，前往清华大学求学、和世界著名的艺术大师探讨艺术、在大师云集的展览会上展示自己的乌铜走银的作品。

没有一流的心性，就没有一流的技术，器物有形，但匠心无界。以李师傅为代表的乌铜走银手艺人们坚守初心、追求极致，以大国工匠的责任和担当，带领这项技艺向世界。

然而，乌铜走银在发展的过程中也遇到问题。其实，最好发展方法就是每个步骤有专门的人负责，固然，这样能够扩大生产，做出更多，更精致的工艺品，但都会缺少一样东西一一匠人的灵魂。

匠人设计出一个富有灵魂的工艺品，将设计图纸交于他人，在不同的人的手中产生了不同的细微变化，也许每一位工作者都对它进行了适宜地改量，可是最后，它已经变得不像自己了。

另一个问题在于如何收教学徒。现在的年轻人受外界影响很大，内心更多浮躁。

乌铜走银工艺品的制作是一趟极为孤独的旅程，为制造一个令人满意的作品，匠人们常需工作几十个日夜，物我两忘。这样的寂寞，鲜有年轻人能够忍受。学习的过程更是不易，前两年用来打磨性子，两年后开始一步一步的学习和练习，在这个枯燥的过程中，不少人选择外出打工，另觅他途。学成的人中，也时常出现作品失去初心，趋于世俗化的情况。

如何平衡传统非遗技艺与社会发展的快节奏，让非遗文化在新时代中找到自己的地位，深深扎根然后滋意生长，这不仅仅工匠们要解决的问题，更是社会应当解决的问题。

这是对中华文化的意义的丰富，深度和广度的开拓，这是每一位担重任者应当回答的时代命题。

来源：西南政法大学 朱骁炀